Semana 90's: Top 10 discos del Rock Noventero

Continuamos el reprise de lo esencial de los noventa con diez discos de diez bandas que no solo causaron un impacto sino que rompieron esquemas y dejaron sonidos originales en el “canvas” del rock. Todas diferentes entre si pero con la característica de ser lideres creativos en los géneros que comandaron.

1. Nine Inch Nails – The Downward Spiral (1994). El disco que mejor representa el rock noventero lo hace por el simple hecho de no sonar a ningún otro artista noventero. La obra maestra de Trent Reznor (figura emblemática de esa década, pero eso es otro post) impacta desde la primera escuchada por su sonido corrosivo, grasoso y perverso. “Mr. Self Destruct” es frenética y deliciosa a la vez, “Closer” tiene un ritmo tan degenerado como su letra, “A Warm Place” es una sorpresiva inmersión al David Bowie del disco Low, y “The Becoming” es tan tenebrosa como cautivante. Una obra maestra sin igual.

2. Tool – Aeima (1996). El Album que me devolvió la fe en el rock de los noventas. Aenima se te mete debajo de la piel. Yo recuerdo escuchar “Stinkfist” por primera vez y sentirme emocionado por haber descubierto una banda que sonicamente proponía horizontes inexplorados. Una banda cuya carrera después de este disco no ha decepcionado ni a sus fans ni a la critica que se derrite por cada nota de estos dementes californianos.

3. Nirvana – Nevermind (1991). Olvídense de las alabanzas lanzadas a este disco, el endiose “quasi absurdo” que le han dado después de su muerte a Cobain o el echo de que sea un disco tan mencionado en listados como este y vean a Nevermind por lo que es: Un LP cuyas paredes de neo punk y furia que nunca suenan forzadas lo hacen un clásico innegable. Nirvana todavía transmite más poder y rebeldía sonica para las generaciones de hoy y las del futuro, poniéndose aun mejor con el tiempo. Un disco que nunca dejara de impactar aunque pasen veinte o mil años.

4. Rage Against The Machine – Rage Against The Machine (1992). El Hip Hop y el rock pesado como debe sonar junto (y como nunca más logro sonar), este debut contiene puras bombas molotov: “Killing In The Name”, “Bombtrack”, “Wake Up” y “Fistfull of Steel” entre otras. Sonidos funk, tornamesas y explosiones cósmicas todo cortesía de la guitarra de Tom Morello y las rimas inigualables de Zack de La Rocha. Cero Samples y Cero Computadoras. Energía pura: destilada y embotellada, lista para prenderle fuego.

5. Jane’s Addiction - Ritual de lo Habitual (1990). Por si solos, los miembros de Jane’s logran poco y pecan de mediocres (Navarro haciendo reallyties, no digo mas). Pero juntos, Jane’s Addiction le patea el culo a tu banda favorita neo hippie de los noventa. El estilo bohemio con tintes de Led Zeppelin y Los Stooges no deja nada a su paso. “Three Days” se lleva el premio a la mejor rola “climática” de toda la década.


6. Primus – Sailing The Seas Of Cheese (1991). Mientras las bandas de Seattle trataban de encontrar su identidad a inicios de los noventa, Primus estaba creando una propia adentrándose en los sueños bizarros de su líder Les Claypool y rindiéndole tributo a la experimentación de Frank Zappa. La virtuosidad de Calypool pecaría de “necedad progresiva” de no ser porque Primus le inyecta una originalidad nunca antes escuchada a rolas complejas, divertidas y ultimadamente magistrales.

7. Radiohead – OK Computer (1997). Mucho antes de convertirse en los consentidos de la critica de esta ultima década, Radiohead creo lo que para mi es su obra maestra ya en 1997. Ok Computer me hace pensar en Pink Floyd por su fluidez y su sentido envolvente. “Karma Police” tiene que ser la rola mas hipnótica de los noventa, “Climbing Up The Walls” es lo mas dark que la banda ha hecho y “Paranoid Android” muestra la versatilidad y brillantez de lo que hace a Radiohead una banda aparte.

8. Primal Scream – Screamadelica (1991). La contracara británica que combino el rock con la revolución “Madchester” que los Stone Roses habían iniciado dos años antes, Screamadelica es el sonido de gran bretaña bailando a un solo himno: el acido corrosivo de esta banda comandada por Bobby Gillespe. Rolas como “Loaded”, “Moving On Up” y “Come Together” están cargadas de energía y desenfreno. Sexo, drogas y dance.

9. Pearl Jam – Ten (1992). Si Nirvana reunió a los desposeídos y desentendidos en busca de un sonido “angst” a inicios de los noventa, Pearl Jam los mantuvo unidos. Aunque estos muchachos alcanzaron horizontes más altos en momentos más adelante de su carrera, ya con el debut de Ten estaban sentadas las bases de su revolución. “Alive” y “Evenflow” son verdaderos himnos del rock noventero y este disco es sin duda un gran clásico.

10. Red Hot Chilli Peppers – Blood Sugar Sex Magic (1991). No ha venido nada interesante de los Peppers después de este disco que ha inicios de los noventa los puso en el mapa mundial. Un clásico cargado del funk sexual y frenetico que caracterizo a la banda en los ochenta y los hizo figuras de la escena californiana. Una energía incomparable y un sonido del cual George Clinton estaría muy orgulloso.