31.3.17

Cine: Chasing Trane


La estrella de John Coltrane brilla muy fuerte en el cielo musical del siglo XX. Su influencia en el Jazz, su presencia como figura espiritual y su mensaje trascendieron generaciones. Coltrane plasmo su esencia, su espíritu y en definitiva todo su ser en la exploración musical que lo llevo a cambiar en definitiva el genero musical que lo vio nacer como sidemen de Miles Davis y Thelonious Monk.

Ahora nos llega Chasing Trane. Un soberbio documental que traza la vida y milagros de este santo del saxofón. Narrado por Denzel Washington quien usa las palabras del mismo Trane. Tocando las etapas de su carrera y vida personal. Las caídas producto de adicciones hasta el encuentro con una fuerza trascendental. Del genio que paso de Blue Train a Giant Steps. llevando la pasión de su música por territorios inhóspitos. Culminando con el majestuoso A Love Supreme. Los amantes serios de la música deben ver este filme. Chasing Trane (cuyo estreno es el próximo 14 de abril) es parada esencial para entender un poquito mas la vida de este icono. 

Aquí les dejo el trailer: 

23.3.17

Chuck Berry: "Hail Hail Rock n Roll"


“Si alguna vez le cambian de nombre al Rock n Roll le deberían de poner Chuck Berry” – John Lennon

Esa afirmación por exagerada que parezca solo aplica para unos cuantos artistas. Los arquitectos del género. Aquellos que crearon el sonido, los que moldearon los primeros acordes. Little Richard, Bo Diddley, Jerry Lee Lewis, y un jovencito de St. Louis Missouri nacido Charles Edward Berry. La combinación de blues con acordes de música country tocados a una velocidad más rápida que Berry le dio al sonido de su guitarra en la década de los cincuenta son literalmente la definición de lo que el mundo llego a conocer como Rock n Roll.  Sus canciones inspiraron incontables músicos, muchos de los cuales levantaron una guitarra para aprender el estilo rockabilly que enloquecería al mundo entero. El grito adolescente, la movida juvenil. Sea que grabaron un cover o incluyeron la progresión de sus acordes en alguna de sus canciones, la influencia de este personaje se derramo por todo el panorama musical. Y todos fuimos bendecidos.

“Maybellene”, “Roll Over Beethoven”, “School Days”, “Johnny B. Goode”, “Sweet Little Sixteen”, “You Can’t Catch Me”, “30 Days”, la lista es casi interminable de canciones que fueron (y siguen siendo) referencia para lo que significa rock destilado a su más mínima y emocionante expresión. Y luego está su incalculable influencia en la forma como se toca la guitarra. Desde las bandas pioneras de los sesenta como los Stones, Beatles, The Kinks hasta los punks en los setentas pasando por Hendrix y Jimmy Page todos le deben más de algo a Chuck Berry. Si la expresión “Guitar Hero” empezó con alguien fue con este icono.


Chuck Berry murió a la tierna edad de 90 el pasado 18 de marzo. Todavía andaba dando conciertos hasta hace poco y anuncio la salida de su primer disco de estudio en 38 años titulado Chuck. Un último regalo para despedir el mundo que ayudo a moldear solo con una guitarra y la determinación de llevar un sonido nuevo a las masas. Nada fácil si se considera que en los conservadores cincuenta las divisiones raciales en Estados Unidos no se la ponían fácil a los artistas negros que estaban “revoloteando” a los nenes blancos. Revolución con unas cuantas notas. Música que nunca estará fuera de moda. (Francisco)