Hace unos años cuando iniciamos este blog escribí un artículo sobre 9 películas dígase “musicales” que pienso valen la pena todo melómano
musical debe ver y disfrutar alguna vez en su vida. Con los años fui descubriendo nuevas perlas suficientes como para hacer otra entrada. Documentales, conciertos, biografías, etc. Échenle
un ojo y súbanle volumen a la tele con estas nueve más:
Anvil, The Story of Anvil (Director: Sacha Gervasi)
The Year Punk Broke (Director: Dave Markey)
A inicios de los noventa Sonic Youth decide llevarse de gira
a Dinosuar Jr., Babes in Toyland, a los Ramones y a unos tales desconocidos que
se llamaban Nirvana. Deciden filmar escenas de los conciertos y entre telones del entonces creciente
movimiento “alternativo” que poco después reventaría a nivel mundial cortesía
de MTV y demás. Pero aquí el tsumani no ha venido todavía (estamos en 1991) y
la crudeza de lo que estas bandas transmiten resuena como canto angelical (si los
ángeles dejaran las arpas generando feedback contra los amplificadores) contra
un escenario musical gastado que a gritos pedía un cambio luego de la década del
hair metal. No se tapen los oídos, rompan todo y griten hasta sacar sangre. Sean
testigos del génesis de lo que tanto les gusto del rock en los noventa. Genial
documental.
La hemos mencionado antes pero para efectos de nuestro juego
de lista vamos a mencionarla nuevamente. La verdad es que se debe mencionar las
veces que sea, es una joya. Los Talking Heads en su momento más alto
reinventando lo que un concierto debe ser. De poco en poco van entrelazando melodías
con imágenes. Me encanta la escena de David Byrne bailando con una lámpara con
ese traje gigante. Una forma nueva y diferente de dar un show que se va moldeando de canción en canción: “Phsyco
Killer”, “Take me to The River”, “Slippery People”, “Girlfriend is Better”
entre todas. Clase aparte los
Talking Heads. Clase magistral Stop Making Sense.
Jason Becker: Not Dead Yet (Director: Jesse Vile)
En los ochenta Jason Becker un adolescente de apenas 15 años
se gano el respeto y admiración de guitarristas en el género del speed metal
progresivo que lo ponían a la par de Steve Vai y Joe Satriani. La incomparable
virtuosidad de Becker lo llevo a grabar discos con Marty Friedman de Megadeth y
ganarse la silla como guitarrista de David Lee Roth cuando apenas llegaba a la
mayoría de edad. De repente sucede lo impensable. El enérgico e imparable
jovencito empieza a desarrollar esclerosis múltiple hasta quedar totalmente inmóvil.
Lo que sigue después se los dejo a ustedes para descubrir. No dejen de ver este
magnífico film por nada del mundo.
The Song Remains The Same (Directores: Peter Clifton y Joe
Massot)
Ya lo sé; es larga, excesiva y autoindulgente. Digna de
emperadores romanos. Y qué?, ese es el punto. Con cualquier otra banda esos
excesos no caben, con Led Zeppelin esos excesos hasta son necesarios. La
potencia que emanaban en vivo la mejor banda de rock pesado que jamás piso la
tierra es digna de verse una y otra vez. La química entre los cuatro miembros
es nada menos que espectacular. Estos reyes crean magnificas orgías de sonido e
improvisación que te pierden en lo que “meterle huevos para tocar” realmente
significa. Merecido; perdón, obligado
“stop” para cualquier amante verdadero del rock n roll.
Walk The Line (Director: James Mangold)
Lo que a distancia parece una película romántica sobre cómo
se conocieron y enamoraron Johnny Cash y su esposa June Carter termina siendo
una genial postal musical sobre los inicios de la carrera de la leyenda del
country con flores y caca incluidos. Joaquin Phoenix (que no se parece
físicamente en nada a Cash pero que con su actuación compensa con creces) saca
desde sus entrañas al rebelde indomable que compuso locomotoras descarriladas
como “Cocaine Blues” y “Folsom Prison Blues” pero que a su vez tenía ese lado
introspectivo que guardaba el dolor de una crianza difícil que debía salir y que de no ser por June (Reese Witherspoon dando
una clase de maestría en actuación) hubiera terminado estrellado contra un
muro. Las actuaciones son fantásticas,
la música aun mejor y la historia no puede ser producto de ficción nunca. Solo
puede venir del personaje inigualable que fue “El Hombre de Negro”.
Something From Nothing :The Art of Rap (Director: Ice T)
Acabo de descubrir este estupendo documental dirigido por
Ice T (gracias Luis y Anus Pija) sobre el arte de rapear. Something From Nothing nos lleva de entrevista en entrevista junto
a muchos de los mejores MC’s de todos los tiempos para que hablen simple y
sencillamente de porque hacen lo que hacen y luego hagan un “freestyle
en cámara”. “Esta película no es sobre el éxito, las mujeres o el dinero en el
Hip Hop, es sobre el arte de hacer lo que hacemos” nos dice T al inicio. Oír a
padres del género como Melle Mel, Grandmaster Caz; innovadores como Q Tip,
Eminem, Dr. Dre, Snoop y genios del micrófono como KRS One, Chuck D, Rakim y
Nas entre muchos otros contarnos de manera intima sobre su pasión por rapear
es verdaderamente un espectáculo digno de los dioses. Ningún amante serio del
Hip Hop debe perderse esta película.
De esta ya nos hablo Anus Pija anteriormente. Magnifico documental sobre Sixto Rodriguez, trovador de Detroit que grabo dos discos en los setentas que a nadie le importaron en Estados Unidos. Con un talento que no tiene nada que envidiar a pesos pesados como Dylan ó Neil Young, Rodriguez pasó a la oscuridad y aparente muerte mientras al otro lado del mundo en Africa del sur su música se convirtió en himnos anti apatheid para la juventud blanca con conciencia social de ese país. De lo más popular y escuchado en la historia sudafricana sin que el cantautor lo supiera. Que paso con Sixto?, quien era y porque desapareció? Ese es el acertijo que el director de este film trata de resolver.
The Rolling Stones
Rock And Roll Circus (Director: Rolling Stones)
Coincidentemente fue mi introducción tanto a los Stones como
a las otras bandas que también aparecieron en este bizarro especial televisivo
de los 60’s que nunca salio al aire. Usando la base de un espectáculo de circo completo con payasos,
trapecistas, etc., Los Stones presentan un show musical con invitados que
también hacen lo mejor para salirse del tradicionalismo que hasta en el rock
puede darse. Destacan el blues de Taj Mahal, la caótica y divertidísima interpretación
de “A Quick One While He’s Away” de The Who (que se rumora fue la razón por la
cual Jagger y co. tuvieron engavetado este filme por más de 30 años, se
sintieron opacados), John Lennon armando el supergrupo de supergrupos con Dirty
Mac junto a Clapton, Keith Richards y Mitch Mitchell. Y por supuesto los príncipes
de la noche: Los Stones con un set
simplemente perfecto de “Jumping Jack Flash” hasta lo que para mí es la
definitiva versión de “Sympathy For The Devil”. Ah, y también esta Yoko Ono pegando de gritos
pero eso es otro tema. Fantástico el Rock And Roll Circus de los Stones,
brillante y demente como nos gusta a ustedes y a mí.
Bueno, ya tienen opciones para sentarse ahora solo les faltan
los poporopos y convencer a la pareja y/o
amigos de que ver Titanic por décima vez es mala idea. Mejor poner el televisor
hasta “eleven!” con estos geniales pedazos de cine y música. Hasta el próximo episodio
mis queridos. (Francisco)
El de Jason Becker se ve bueno!
ResponderEliminarla de Anvil es una de las mejores que he visto en años. Saludos
ResponderEliminar